Petit Bulletin GRENOBLE - Info Grenoble: Controversy - Fresco "Bad religion?" : the Region cuts funding for the Street Art Fest in Grenoble - article published by Valentine Autruffe

Photo: Andrea Berlese @Street Art Fest Grenoble

Goin's work, visible for months on a wall in rue Hébert, in Grenoble, has already caused a lot of ink to flow. It represents a woman wearing a blue striped veil, on which is pinned the yellow star, crossed out with the word: "Muslim". Criticized from all sides, in particular by local elected officials and the Crif, the drawing was smeared in black on Thursday January 27. The reference to the Holocaust, assumed by the artist whose objective is precisely to offend, provoked an outcry; and this Friday the Region announced, in a press release, to suspend the subsidy for the Street Art Fest (although the fresco was not produced within this framework). That is €18,000 less for the event scheduled for the end of May-beginning of June.

stay informed!

enter your email address to subscribe to the newsletter

street art | Street artists would be flattered that the city of Grenoble has decided to keep their 2015 fresco representing a lion. The town hall was not able to answer us on this subject, leaving the rumor of a partial recovery of this graffiti unresolved.

Eloise Bonnan | Tuesday, October 19, 2021

At the level of the Andry-Farcy esplanade, the demolitions are going well. Right in the middle of this wasteland where many bodybuilders paraded, a single section of wall remains from a gutted building. It would seem that the lion graffitied on this wall, of a multicolored depth with a dominant aquamarine blue, still holds. But for how long? The Lion has its history. For almost 6 years the work of Srek, Greg and Killah-One, produced for the first edition of the Grenoble Street Art Fest, found a place in the city of Grenoble. On a ground revitalized, not so long ago, by the cultural and artistic associative life in place. The large associative nursery Cap Berriat resided in rue Georges-Jacquet for more than a decade, before moving to rue Boucher de Perthes. To date, the diggers have retired without having harmed the lion. Should we deduce that the city of Grenoble has not ruled on the future of the fresco? It is said that a r

ARTS | For the people of Grenoble, the arrival of sunny days is accompanied by the traditional Street Art Fest Grenoble-Alpes whose organizing team seems to have preferred (...)

Benjamin Bardinet | Friday, June 11, 2021

For the people of Grenoble, the arrival of fine weather is accompanied by the traditional Street Art Fest Grenoble-Alpes whose organizing team seems to have preferred the more digestible acronym of SAFGA. As every year therefore, new frescoes are produced (35 are planned for 2021), which, according to the organizers, could bring the number of interventions on the walls of the metropolis to nearly 400 by 2027. Apart from the frescoes created by newcomers (Lula Goce, Boye) or festival regulars (Juin or Augustine Kofie), we invite you to pay attention to the less institutional aspect of the program which, we hope, will reconnect with spontaneity and the "itchy hair" dimension of street art. As for the exhibitions, we will be curious to go and discover at the Maison des associations du Pont de Claix a hanging revealing the preliminary work, drafts and sketches necessary for the development of the frescoes , or even at Sassenage, the collection put together by BernArt which, in the tradition of postal art, asked various street art artists to invest in the now obsolete medium of a postal envelope. Finally, at Fontaine, at the Vog, Seth exp

SCREENS | ★★☆☆☆ By Raphaël Jacoulot (Fr., 1h48) with Jalil Lespert, Louise Bourgoin, Mélanie Doutey…

Vincent Raymond | Wednesday, October 7, 2020

At the head of the Jura family sawmill, François and Noémie fight every day for their business as well as for their couple, which is infertile. But now François begins a clandestine affair with Patricia, a client who is also married. This one is going to get pregnant... The impassioned drama in the making, with rural (and musical) accents of The Woman Next Door, is unfortunately overtaken by a sad predictability when the sentimental plot is added to more down-to-earth issues. . The character of François then resembles a multitude of male protagonists seen here and there in recent years, embroiled in vaguely similar stories (company to save with patriarch annoying in the soil / couple in disarray / story of buttocks); to believe that this situation is commonplace and that Jalil Lespert replaces here Guillaume Canet or Gilles Lelouche in a plaid shirt. There remain the landscapes of the Jura filmed by drone…

festivals | Since 2015, the Grenoble Street Art Fest, which has become the Street Art Fest Grenoble Alpes due to its expansion, has been modifying the DNA of the agglomeration by asking artists to create frescoes here and there. And promotes street art in all its forms for a month. What is the program for this fifth edition organized until June 30? Answers with Jérôme Catz, founder of the said festival. By Aurélien Martinez and Damien Grimbert

The editorial staff | Tuesday, June 4, 2019

A headliner “It's like a sort of culmination because he's an artist that I've been following for a very long time. This year, Jérôme Catz has dreamed big, very big, by hiring the services of one of the most sought-after street art artists in the world today: Obey. “No, you shouldn't say Obey but Shepard Fairey! The idea is that people understand that behind Obey, which is a communication campaign aimed at educating the general public about the stranglehold political, commercial and financial powers have on images in the public space, there is a artist. And that artist's name is Shepard Fairey. It deserves much more than being summed up by the Obey brand, even if it is clearly a slogan that characterizes it. “A name that slaps (we owe him the famous image of Barack Obama in red and blue entitled Hope) but not only. “For the idea I have of a street art festival and what I try to bring to this territory

festivals | The Street Art Fest Grenoble-Alpes will open on Friday May 31 at the Jardin de Ville with three days of films. We tell you more.

Aurelien Martinez | Monday, May 27, 2019

"Showing the best in terms of films on the discipline", such is the goal of the Street Art Movie Fest, a three-day event that will open the Street Art Fest Grenoble-Alpes (which we will talk about in more detail later on). next week). So show it, and for free and in the open air (at the Jardin de Ville). "If you want to stick to the idea of ​​street art, it's obviously more fun to do it outside, especially at this time of the year" continues Jérôme Catz, director of the Spacejunk art center and said street festival. art. On the program for this third edition (but second outside, the first having taken place at the Club cinema), “four feature films, around fifteen short films and animated films; followed by less academic formats such as timelapses and animated gifs” details the program. With films from France and abroad - "we did a huge job of translation and subtitling" assures Jérôme Catz.

It was 2018... | With a festival that imposes itself and an art center that changes.

The editorial staff | Tuesday, December 18, 2018

The golden PB of the festival which has been able to impose itself: the Grenoble Street Art FestIn a few years (since 2015 to be precise), Grenoble and its agglomeration have been profoundly changed thanks to the Grenoble Street Art Fest organized by the art center Spacejunk and its boss Jerome Catz. Here, there is no question of doing half measures: street art is there to be seen, with in particular frescoes created on gigantic walls by big names in the world of street art. art for the general public and great entertainment (and it works, some works being sublime) made to attract a lot of curious people – including the national press which, edition after edition, follows the event more and more closely. A successful bet therefore for an adventure on which, basically, and with the grumpy spirit that can sometimes characterize us (and go ahead and let me institutionalize a form of art with a protest base), we would not have

GETAWAYS | "At the end of each street, a fresco" could have written Stendhal if he were walking around Grenoble today. The proof with this illustrated article.

Alice Colmart | Thursday, July 5, 2018

Thanks to the Grenoble Street Art Fest, the fourth edition of which has just ended (it took place the whole month of June), some 130 frescoes adorn the walls of Grenoble, Fontaine, Pont-de-Claix and Saint-Martin-d'Hères , thus making the reputation of the territory in terms of urban art – the national press is having a field day every year. It is therefore difficult for Jérome Catz, director of the event and of the Spacejunk art center, to choose the most emblematic. “Without issuing a classification”, he ended up selecting fifteen works with us. We then followed a path leading us in the footsteps of the essential Grenoble street artist Snek, the Toulousain Veks Van Hillik who draws his inspiration from nature or even international references such as the American Augustine Kofie, founding father of graffiti art, and the Londoner Anthony Lister, known for his falsely neglected works.

Exhibition | Spacejunk once again welcomes works by the famous anonymous street artist to its walls. Efficient.

Benjamin Bardinet | Monday, June 11, 2018

Active for a good twenty years, the street artist Goin tackles the aberrations of Grand Méchant Capital with graphic interventions that are well felt in the public space. On the occasion of the Grenoble Street Art Fest, Spacejunk invites us once again to discover the "exhibition versions" of his works whose militant dimension perfectly illustrates the proverb "a good sketch is better than a long speech". Goin's art consists in diverting the signs that invade our daily lives by attaching them to the icons of our time to produce images that challenge the spectator-citizen. We thus come across an allegory of the Republic beaten up by CRS on the shields of which is inscribed 49.3; a terrorist sucking a Coke renamed ISIS (English acronym for the Et

festivals | Fourth edition already for the Grenoble Street Art Fest, which its boss Jérôme Catz (the founder of the Spacejunk art center) presents as the biggest in Europe on the subject – just that, yes. Still with the idea of ​​making the city an open-air museum – a map of the works created (more than 80) during the first three editions has just been published in partnership with the Tourist Office. And if not, what will we see in Grenoble and in the aglo between June 1 and July 1? Answers.

Aurelien Martinez | Tuesday, May 29, 2018

Frescoes Inevitably, during a festival dedicated to street art, works are unveiled, thus increasing the heritage bequeathed by previous editions (84 permanent walls have been invested since 2015 assures the festival). New frescoes will be produced throughout the month of June by various artists, and in particular big stars such as the Polish Sainer and his XXL muralism, the Portuguese Pantónio or the Frenchman Veks Van Hillik - to whom we owe works already noticed at Grenoble, including the famous fox in Chavant. In numbers, the artists will tackle this year 18 monumental walls, 13 medium-sized and 7 small, in several Grenoble districts (Championnet, city center, Berriat, Île Verte, Villeneuve... ) and 3 other towns in the agglomeration (Fontaine, Saint-Martin-d'Hères and Pont-de-Claix – the metropolitan ambition is clearly

URBAN GUIDE | Spring and its (potential) beautiful days are here. Here is a calendar of urban events to experience in May and June. Follow us.

The editorial staff | Wednesday, May 9, 2018

From May 14th to June 10th, cycling will be in the spotlight in the Grenoble agglomeration, in passing more and more bike-compatible. “Each year, Make a Bike offers a variety of programming for more than a month, ranging from a simple city ride to an extreme sports competition, including a giant escape game or even a botanic bike ride. We should also note the Vélopolis event which will take place on May 19 and 20 at the Speed ​​Ring in Paul-Mistral Park and which promises to amaze. Complete program of the event on www.faitesduvelo.com.Music in a parking lotFriday May 18 and Saturday May 19, it will take place at the Esplanade de Grenoble, with the return of the Magic Bus festival. On the prog side, we will be on big names like Puppetmastaz, Sergeant Garcia or Kumbia Boruka. And in terms of the atmosphere, it will be like every year: nice!

SCREENS | by Bruno Chiche (Fr., 1h25) with Louise Bourgoin, Stéphane De Groodt, Pierre-François Martin-Laval…

Vincent Raymond | Monday, September 18, 2017

Lovers, Pierre (Stéphane De Groodt) and Pénélope (Louise Bourgoin) are each married on their own. Well, not yet Pénélope, who is going to marry Éric, Pierre's friend and colleague. The latter takes it badly but gets a final meeting, at the end of which, tada!, everyone finds themselves in the body of the other. Definitely. From Blake Edwards to Audrey Dana, the list of directors eager to dabble in "body swap" continues to grow. In general, it's for the pleasure of rubbing shoulders with a very particular comic spring: getting the lady to discover (then play with) her male family jewels – and vice versa. Once we have settled the thing, how to occupy

ARTS | From Wednesday June 7 to Sunday June 25, we have an appointment in Grenoble and in the agglomeration for the third edition of the festival which rises, which rises...

Aurelien Martinez | Tuesday, May 30, 2017

Twelve days in 2015, nineteen in 2017: the Grenoble Street Art Fest has grown over the years. And it is obviously not ready to stop in view of the ambition displayed by its founder Jérôme Catz: to register Grenoble as a stronghold of street art in Europe – or even more? An ambition that therefore takes shape edition after edition, thus modifying the DNA of the city with frescoes perfectly integrated into the urban landscape – as in the Championnet district, epicenter of the first edition of the festival, which is literally full of them, or like this huge fox painted last year on the rear facade of the Library of Study and Heritage (Chavant district) by the artist Veks van Hillik, undoubtedly one of the most emblematic works of the festival.

Interview | On Wednesday, June 7, the third edition of the Grenoble Street Art Fest will begin, an event which extends each year a little more in the city (this time around the Cours Berriat in particular) and elsewhere (Fontaine and the campus). Meeting with his boss Jérôme Catz, founder of the Spacejunk gallery, and a quick overview of what we will discover until June 25th.

Aurelien Martinez | Tuesday, May 30, 2017

Since 2015, the festival has grown a little bigger with each edition, really going beyond the borders of the city this year by going to Fontaine and on campus. Do we come to you or is the festival growing on its own? Jérome Catz: We are the ones who are going to prospect, we are very clearly the driving force behind the thing. But we feel a desire. Because the work done during the festival is then exploited culturally speaking by each district throughout the year with school visits or simply visits. It revitalizes the territory: we see it in Villeneuve [part of the festival took place last year in this district – Ed], we will see it in Fontaine…Street art obliges, the festival takes place in the streets, but not que…To make a festival, something has to happen. The main thing is of course the production of the murals which are done during the weeks of the festival. We then try to punctuate the festiv

SCREENS | by Dominique Farrugia (Fr., 1h33) with Gilles Lellouche, Louise Bourgoin, Manu Payet…

Vincent Raymond | Monday, April 10, 2017

Delphine (Louise Bourgoin) and Yvan (Gilles Lellouche) divorce. Broke, the latter claims the 20% of the family home he owns, and occupies them, just to have a permanent eye on his ex. It is their children, ignored, who will be fed up with this scabrous situation. Difficult to laugh with, of or thanks to this immature character exercising blackmail in order to maintain his hold on the private life of his former wife: this type of pathological possessiveness and narcissistic perversity would have more place in a thriller. It is also difficult not to be disgusted by the diffuse vulgarity released by this display of money, petty jealousy, testosterone sati

SCREENS | by Patrick Mille (Fr, 1h34) with Alison Wheeler, Vanessa Guide, Margot Bancilhon…

Julien Homer | Tuesday, March 21, 2017

After a cesarizable drama (Mauvaise Fille), a 180° turn for the Franco-Portuguese actor-director Patrick Mille who tries his hand at modern popular comedy. Invited to Rio de Janeiro to the wedding of their pregnant friend Katia, Agathe, Chloe and Lily see their stay turn into a nightmare when they accidentally defend a man from the window at a party. Very Bad Trip for example), Going to Brazil mixes up all its visual and narrative codes, almost bordering on solicitation. We can deplore here and there the facilities of the gory pledges, some of them seen elsewhere in better, but a sincere pleasure emerges from it. The "trip" has a steady rhythm coming from pleasurable replies, dropped by a quartet of inhabited actresses. Navigating through the risky areas of dramatic comedy with a certain ease, the concept has the merit of going all the way to its ambitions.

MUSIC | After the notes of Mozart and Schubert, it is those, oh so joyful and modern, of Beethoven that will resonate at the Grenoble museum for the third (...)

Charline Corubolo | Tuesday, February 7, 2017

After the notes of Mozart and Schubert, it is those, oh so joyful and modern, of Beethoven that will resonate at the Grenoble museum for the third edition of La Folle nuit. Organized by Musée en musique, a partner association of the institution which coordinates the musical programming of the auditorium, the night turns into a weekend, from February 10 to 12, building on the success of previous events. Always with this desire to meet a famous composer and expand the audience, the team offers 8 concerts between Friday and Saturday for a moment of romantic symphony. On strings and keys will follow one another the Quatuor Prazak and the Trio Chausson, two young prodigies Nathanaël Goin and Rémi Geniet, without forgetting the piano virtuoso Abdel Rahman el Bacha. A musical communion that will make your ear canal vibrate with pleasure, interspersed with musical interludes in the museum for a welcome Ode to Joy. A conference is also planned on Saturday to find out everything from "The intimate to the sublime", and you can attend a piano master class given by Abdel Rahman el Bacha on Sunday. A beautiful hymn to Beetho

ARTS | Their freedom, plastic and discursive, reflects their commitment: assertive and committed. Driven by a burning civic responsibility, the artists who unveil "Engaged Art" at Spacejunk use their work to deliver acidic messages on the state of the world, without sacrificing the sense of aesthetics. The result is an exhibition that cuts to the heart.

Charline Corubolo | Tuesday, December 20, 2016

In a special issue of August-September 2016, Le Monde diplomatique wondered if artists were now domesticated or revolted. Those who currently occupy Spacejunk's space are certainly revolted, in a gesture that combines art and life. With the exhibition Art engaged, the Grenoble art center is comparing six artists from "street" culture (an artistic philosophy marked by protest) and finding in the street a visibility in line with their values. ground operated by penetrating in a “place of demonstration” does not however betray their works; on the contrary, the speech resonates differently while being unchanged. By delivering a humanist message through the prism of stylized images, these artists manage to invest all surfaces. But if the tour de force works, it is also thanks to the relevance of the proposal which offers an intelligent scenography, with a fair selection. Uppercut plastic

SCREENS | The film by street artist Banksy released in 2010 is rescheduled this Thursday for a special session presented by Jérôme Catz, boss of the Grenoble Street Art Fest.

Vincent Raymond | Monday, June 20, 2016

Make the wall! is nothing like a conventional documentary – but coming from Banksy, an eminent specialist in the diversion of signs, codes, symbols and images through urban art, we expected no less. Handling acerbic criticism and caustic sarcasm through his stencils or interventions (see his recent macabre amusement park parody, the chilling Dismaland), the masked activist is interested here in the trajectory of a fan of street art, Thierry Guetta, a compulsive videographer hooked on the coattails of bombers, whom he convinces to launch into artistic creation in his turn. Having become Mr. Brainwash, the clumsy Guetta meets with insane success: the trendy American milieu gets carried away for his unspecified achievements, with touching naivety. to the thickness of his wallet? Banksy turns this ascent like a farce, ridiculing the outbursts of a “market” without any grip with reality, and the Tri

festivals | Complex in its definition as in its form, street art tends today to democratize while being subject to controversy. On the occasion of the Grenoble Street Art Fest organized from June 8 by the Spacejunk art center, we left aside these semantic considerations to crisscross the Championnet district to discover the urban testimonies of this fascinating art.

Charline Corubolo | Thursday, June 2, 2016

If Grenoble is above all considered as a technological pole, it could also bear the acronym of city street art as its concrete fades behind the marks of this urban art covering with humor or poetry the grayish color of the cobblestones. An urban DNA in perpetual motion, which appeared more than 40 years ago in New York with "simple" signatures vandalized on train carriages. The tag then reflects a particular state of mind and opens the way to street art whose history is embellished with many stylistic but also discursive mutations. In the early 1980s, this illegal, performative and ephemeral art crossed the Atlantic Ocean and plant its bombs in Europe. Cities are then transformed into real playgrounds for graffiti artists. Despite the constraints of production, graffiti is becoming more complex and behind this act of protest appears a need to display a story, an aesthetic and often a denunciatory message in everyone's face. A demonstration that goes through graffiti, stencil, sculpture or even collage. A technique already tamed in the late 1960s by Ernest Pignon-Ernest

ARTS | The second edition of the festival initiated by the Spacejunk art center will take place from Wednesday 8 to Sunday 26 June. Here we detail the main points.

Aurelien Martinez | Tuesday, May 31, 2016

Here we go again for the Grenoble Street Art Fest that Jérôme Catz of the Spacejunk art center always wants bigger. This second edition has thus been extended in duration (it is now almost three weeks) and will leave the Championnet district where it was born last year – “the Villeneuve fresco will be the most emblematic of this edition [. ..]; we participate in the opening up of so-called priority districts”. A real “leap forward” possible in particular thanks to the City of Grenoble which considerably increased its subsidy (from 9,000 to 25,000 euros) and plays the game of the street by facilitating the work of artists. A contribution which is however only a part of the total budget of the festival, estimated by Jérôme Catz at some 200,000 euros; budget closed thanks to sponsorship and collaborations set up with various private actors (exchange, loan, etc.). Otherwise, concretely, during these 18 days, we can see 45 artists working in the open air on 6 monumental frescoes or meet them here and there: during conferences, debates, around the planned exhibitions – at SpaceJunk, at the Old Museum of Painting… An ephemeral place

NEWS | Fresco offered to the eyes of passers-by, the work of Ernest Pignon-Ernest produced on one of the walls of the Bourse du travail in Villeneuve (Grenoble) crumbles year after year. In order to safeguard this important piece, the art center is launching a crowdfunding operation to renovate it.

Charline Corubolo | Tuesday, May 10, 2016

If Spacejunk calls on you, it's not to enroll you in its team, but to make you participate in a larger project. A staunch defender of urban art, the Grenoble art center is now tackling a large-scale project: the repair of the Ernest Pignon-Ernest fresco located near Grand'Place, in the district of Villeneuve. Considered one of the founding fathers of street art, the artist produced this work in 1979 on one of the walls of the Bourse du Travail. It was following discussions on the spot with workers and residents that the painter embarked on this composition, 5 meters high and 14 meters long, dealing with the dangers and benefits of work, by mixing paint and trade union posters. Almost 40 years later, the integrity of the piece is in danger, the coating serving as a support crumbling. Spacejunk has therefore opened a crowdfunding campaign, which ends on May 25, to finance the renovation. And to those who do not see

NEWS | In addition to the great interview with Éric Piolle and Corinne Bernard, zoom in on four subjects that are currently occupying the cultural assistant of the City of Grenoble.By Aurélien Martinez

Aurelien Martinez | Tuesday, April 5, 2016

Le Ciel / La Belle ElectriqueContext: Since the arrival of La Belle Electrique in January 2015, the City has been rethinking its network of concert halls. And hopes that the latter will obtain the prestigious label "scene of current music" with the Sky, a small room located near the Place de Verdun which is in difficulty today due to a reduction in subsidy from the State. Corinne Bernard: “That’s it, we have good news! On June 1, the smac convention will be effective for both places, and everyone is with us – state, region, department. “On the Sky: “The room is used 220 days a year, we have 9 studios: we have to go even further in terms of rehearsal and training. It's a place in the city center that generates no noise pollution, it can be opened 24 hours a day with a little investment – ​​and that's expected. It's a well-hidden gem: we'll just have to put the light on and say it's

NEWS | After a first edition of ten days in 2015, the Grenoble street art festival will return in June 2016 for three weeks. And with even greater support from the City of Grenoble (+64% in subsidies). We take stock. Aurelien Martinez

Aurelien Martinez | Tuesday, March 29, 2016

For his Grenoble street art festival launched last year, Jérôme Catz, director of the Spacejunk art center behind the project, sees things big; very large even. “The idea is really to start implementing it and make it something solid on a European scale. We want to build a lasting heritage so that people say to themselves: "what if we went to visit Grenoble not because we are at the foot of the mountains but because there are beautiful works". By the third edition, we can imagine arriving at a heritage of about fifteen monumental walls: we can come to Grenoble just to see that! “Hence a second extended edition (we go from twelve to nineteen days) and which will leave the hypercentre to go, for example, to Villeneuve. “We want to make a version 2 which is, compared to version 1, of the order of x5 or x6. »25,000 euros from the CityAn ambition that fits perfectly with the expectations of the municipality, which does not deprive itself of garlic

SCREENS | Inspired by the Zoé Ark affair, Joachim Lafosse entrusts a vibrant Vincent Lindon with the role of an enthusiastic humanitarian ready to do anything to exfiltrate African orphans. The year 2016 could well be as prosperous as the previous one for the actor rewarded at Cannes with “La Loi du marché”.

Vincent Raymond | Tuesday, January 19, 2016

Whether he situates his stories in the intimate setting of a family in the process of breaking up (Nue Propriété, À perd la raison) or, as here, within a group won over by doubt and undermined by tensions, Joachim Lafosse follows film after film of comparable psychological patterns: he describes excessive relationships, where an abusive dominator exerts a devastating subjugation on those around him. This charismatic figure is not always driven from the start by malevolent intentions: thus, the character played by Lindon in The White Knights is driven by a humanitarian mission which he considers to be superior to any other consideration, any contingency, including the safety of the members of his team. The proud pursuit of his ideal will make him slip into a perverse spiral. Hors de tout manichéisme, Lafosse ne réduit pas ce mentor déviant aux seuls effets de sa malignité : sans chercher à

ACTUS | Mais pourquoi la Ville de Bourgoin-Jallieu a-t-elle lancé, avec Les Belles journées, un nouveau festival ? Answers.

Aurélien Martinez | Mardi 8septembre 2015

Les temps actuels sont plutôt à la suppression de certains crédits initialement dédiés à la culture qu'à la création de nouveaux temps forts – et donc de nouvelles lignes budgétaires. L'arrivée des Belles journées à Bourgoin-Jallieu avec, dès sa première édition, une programmation étincelante (mais pas forcément très grand public), questionne. Surtout que ce festival était une promesse de campagne du nouveau maire de droite de cette ville du Nord-Isère : à n'y rien comprendre.Pour en savoir plus, on a donc passé un coup de fil à Marie-Laure Desforges, adjointe à la culture auprès de Vincent Chriqui, qui est d'accord avec notre adjectif : c'est « audacieux » de lancer un énième événement aujourd'hui. Elle explique qu'il s'agit d'un rendez-vous pour les Berjalliens qui arrive en fin de saison des festivals (sans forcément vouloir rivaliser avec les mastodontes voisins) ; mais on comprend rapidement que les visées sont plus larges, notamment lorsque l'on lit l'édito du maire dans le dossier

ARTS | Depuis mercredi 10 juin, le Grenoble Street Art Festival a envahi la ville entre fresques murales, expositions et animations diverses. Une manifestation qui se veut avant tout « pédagogique », avec une portée artistique dont la réussite se trouve surtout dans les murs de Spacejunk. Charline Corubolo

Charline Corubolo | Vendredi 12juin 2015

Avant même de débuter, la première édition du Grenoble Street Art Festival, organisée par le centre d'art Spacejunk, faisait polémique. Diverses considérations politiques, notamment concernant l'annulation de plusieurs festivals et l'accord d'une subvention à celui-ci par la Ville de Grenoble, étaient au cœur du débat. De notre côté, on attendait surtout de découvrir l'aspect artistique de la manifestation. On a d'abord assisté à l'envahissement progressif (et toujours en cours) de l'espace urbain, notamment du quartier Championnet et du Chorus, espace éphémère le temps du festival, par des fresques murales, dévoilant aux yeux de tous la complexité de cet art et l'impressionnante technique dont font preuve les artistes.Puis il y eut les vernissages des trois expositions phares de l'événement : celle de l'Ancien musée de peinture, celle de la Nunc ! Gallery et celle du centre d'art Spacejunk. Un rendu fidèle à la

ARTS | Première édition pour le Grenoble street art festival, piloté par Jérôme Catz, boss du centre d'art Spacejunk. On l'a rencontré pour en savoir plus, avant d'aller voir sur place ce que ça donne. Propos recueillis par Aurélien Martinez

Aurélien Martinez | Mardi 9juin 2015

Pourquoi un tel festival ?Jérôme Catz : Parce que c'est important et que ça répond à l'air du temps. Aujourd'hui, on voit du street art de partout, on est bombardés par ça… À Grenoble par exemple, il n'y a pas un rideau de fer qui n'ait pas été tagué. On veut donc essayer de mettre des mots là-dessus, de proposer des temps où les gens vont pouvoir comprendre ce qu'est le street art en matière de mouvement artistique et d'histoire. La vocation du festival est vraiment pédagogique.Avec l'idée de mettre en avant une forme d'art pas encore légitimée comme elle le devrait ?Bien sûr. C'est ce que je défends depuis douze ans avec Spacejunk. Le street art, quand il est né, ne s'appelait pas street art ; il n'y avait pas de nom pour définir ce truc-là. Mais quand Ernest Pignon-Ernest faisait ses premières œuvres en 1966, il faisait déjà du street art ; quand les premiers graffeurs ont retourné la ville de New York, ils en faisaient aussi ! C'est un mouvement qui a donc 50 ans d'histoire et qui s'enrichit toujours, exactement comme l'art contemporain. Il a plein de sous-rubriques, là aussi comme dans l'art

ARTS | Il y a des termes qui, au fil des siècles, deviennent de plus en plus flous. La notion de frontière est sans nul doute l'un de ces termes, dont les (...)

Charline Corubolo | Mardi 17mars 2015

Il y a des termes qui, au fil des siècles, deviennent de plus en plus flous. La notion de frontière est sans nul doute l'un de ces termes, dont les nouvelles données humaines (géographiques, sociales, virtuelles...) brouillent les pistes. Un nœud sémantique et conceptuel que tente de démêler l'exposition Géopol'Art actuellement visible à la Maison de l'international.Suite à la septième édition du festival de Géopolitique, qui s'est tenu à Grenoble École de Management la semaine dernière, et pour la deuxième année consécutive, le centre d'art Spacejunk s'est associé à la manifestation pour apporter un regard artistique sur les questions soulevées. Les œuvres d'artistes confirmés côtoient celles d'étudiants de l'école supérieure d'art graphique SupCréa, pour un ensemble percutant qui prend souvent le parti d'une frontière séparatiste ou au contraire d'un point d'échange.Goin présente une peinture intitulée Money crosses, people don't qui épingle un système frontalier régi par l'argent quand Manon Coninx et Elise Mail dévoilent une photographie qui révèle les frontières, souvent aberrantes, entre deux lieux sociaux. Les toiles Abstraitota

ARTS | Amener le street art en galerie est par essence compliqué, cette forme d'expression appartenant à la rue. Il est cependant normal que ces artistes (...)

Charline Corubolo | Mardi 9décembre 2014

Amener le street art en galerie est par essence compliqué, cette forme d'expression appartenant à la rue. Il est cependant normal que ces artistes cherchent une légitimité artistique et souhaitent vivre de leur production. Certaines propositions en galerie sont d'ailleurs intelligentes et cohérentes, dans l'esprit de ce passage entre la rue et le lieu culturel.Nous attendions donc beaucoup de la présentation des œuvres de Goin, dont une des œuvres ornait la couverture de notre Panoram'art en octobre dernier. Le graffeur français commence ainsi à être (re)connu grâce à ses pièces porteuses d'un message fort et d'une qualité plastique percutante. Entre pochoirs, sculptures et installations, il revendique une position tranchée sur notre société contemporaine guidée par un consumérisme outrageux.Une parole louable qui ne colle pourtant pas avec l'exposition présentée à Spacejunk. Dès l'entrée, les murs sont saturés de toiles dénonçant ce système de marques. Cette abondance tombe dans le cercle de cette consommation sociétale dénoncée, rendant le message de l'artiste paradoxal. Certes, une bonne partie des œuvres dévoilent une réelle portée c

ARTS | Dans le cercle restreint des "street artists" connus et reconnus internationalement pour leur production de qualité, il y a Goin, graffeur français aux (...)

Charline Corubolo | Mardi 30septembre 2014

Dans le cercle restreint des "street artists" connus et reconnus internationalement pour leur production de qualité, il y a Goin, graffeur français aux messages acerbes. Faisant du pochoir sa technique fétiche, Goin décime aux quatre coins du monde ses bombes engagées politiquement et socialement, cherchant à provoquer un électrochoc, à éveiller l'esprit critique du public.Marquées en continu par l'actualité, ses productions tendent à opérer un renversement des schémas préconçus non pour aboutir à une rébellion mais pour établir un monde plus juste. Après avoir fait des murs de la ville de Grenoble sa galerie à ciel ouvert, Goin revient donc à Spacejunk avec une exposition intitulée Bring me the street. Il y aura des pochoirs, et l'on espère certaines des sculptures de l'artiste, dont la portée critique se révèle encore plus forte.Bring me the street, du vendredi 28 novembre au samedi 24 janvier, à Spacejunk

SCREENS | Ancienne des beaux-arts, ex-Miss météo du Grand Journal sur Canal + récupérée par le cinéma industriel français, Louise Bourgoin s'affirme enfin comme une comédienne libre et accomplie avec "Un beau dimanche" de Nicole Garcia.Christophe Chabert

Christopher Chabert | Mardi 4février 2014

L'histoire est connue mais mérite d'être rappelée : alors qu'elle étudie les beaux-arts à Rennes, celle qui ne s'appelle pas encore Louise Bourgoin se retrouve à jouer les mannequins pour des photos de mode. Ce drôle de mélange entre profondeur et superficialité, approche conceptuelle et glamour sur papier glacé, déterminera la suite de son parcours : animatrice télé sur le câble, puis Miss Météo dans Le Grand Journal de Canal +, où ses prestations marqueront durablement l'exercice au point de devenir l'étalon de toutes celles qui s'y essaieront ensuite. Dans ce cadre a priori rigide, elle utilise ses atours sexy et son naturel éclatant pour en faire des armes de distraction massive, donnant à ses interventions des airs de performances subversives. Sur le plateau, elle n'a peur de rien, ni de la nudité, ni du ridicule, ni des invités en tournée promo (version people) ou en tournée de propagande ( version politique)…«Sur les rotules»C'est justement pour la promo du dernier film de Nicole Garcia, Un beau dimanche, qu'on la rencontre, dans un chalet-restaurant cerné par d'abondantes chut

SCREENS | De Nicole Garcia (Fr, 1h35) avec Pierre Rochefort, Louise Bourgoin, Déborah François…

Christopher Chabert | Mardi 4février 2014

On connaît désormais si bien le cinéma de Nicole Garcia, et on l'apprécie si peu, que chaque film vient consolider une œuvre dont la cohérence est aussi indéniable que l'absence d'intérêt. Sans surprise, Un beau dimanche regorge de plans où les personnages se figent, le regard pénétré, absorbés par leur tourment, et de dialogues signifiants et sentencieux, psychologisme souligné au feutre noir.Le film repose en partie sur les épaules de Pierre Rochefort, qui doit composer un personnage corseté par cette introversion forcée et une forme de passivité face au monde guère pratique pour discerner ses qualités de comédien. Dans un paradoxe qui rendrait presque l'ensemble mystérieux, on nous raconte comment un homme décide de refuser l'héritage familial, alors que Garcia cherche à offrir son premier grand rôle à l'écran à son propre fils… Cette curiosité ne tient pas longtemps, emportée par un dernier acte où la lutte des classes se résume à un empilement de clichés gênants – la haute bourgeoisie réduite à de grandes demeures, des parties de tennis et des pulls noués autour des épaules.Au milieu de ce film congelé, Louise Bourgoin apporte une rafraîchissante

SCREENS | D'Axelle Ropert (Fr, 1h42) avec Louise Bourgoin, Laurent Stocker, Cédric Kahn…

Christopher Chabert | Mardi 27août 2013

Critique de cinéma et scénariste des films de Serge Bozon (dont l'exécrable Tip Top, en salles dans deux semaines), Axelle Ropert signe ici son deuxième long après La Famille Wolberg et confirme son projet de cinéaste : refaire les films qu'elle aime en leur enlevant tout ce qui pourrait faire spectacle, comme si les originaux avaient ingurgité un tube de lexomil. Après La Famille Tenenbaum, c'est Faux semblants de Cronenberg qui est ici lointainement remaké, puisqu'on y retrouve deux frères médecins dont la relation à la fois fusionnelle et complémentaire va être fragilisée lorsqu'ils tombent amoureux de la même femme.Plutôt que de jouer la carte de la tragédie, Ropert s'en tient donc à un recto tono émotionnel, sans cris, larmes, rires ou effusions d'aucune sorte. Le film semble avancer sur une ligne droite d'où il ne doit absolument jamais dévier, entraînant tout (dialogues, séquences, jeu des acteurs) vers une platitude absolue. Ce qui, pour la réalisatrice, est sans doute une preuve de radicalité, apparaît en fin de compte, à l'inverse, comme le plus ordinaire du cinéma téléfilmé français !Christophe Chabert

SCREENS | De Guillaume Nicloux (Fr, 1h54) avec Pauline Étienne, Louise Bourgoin, Isabelle Huppert…

Christopher Chabert | Mercredi 13mars 2013

Pour avoir beaucoup défendu Guillaume Nicloux dans ces colonnes, on sait aussi à quel point les échecs répétés (et souvent injustes) de ses films dans les salles l'ont rendu amer et méfiant. Cette nouvelle adaptation de La Religieuse montre en effet un cinéaste qui, sans mauvais jeu de mots, ne sait plus à quel saint se vouer pour séduire le public, et lorgne ouvertement vers le triomphe de Des hommes et des dieux.Comment expliquer autrement sa quasi-démission dans la mise en scène, qui confond austérité et académisme, à la lisière du téléfilm, embourbée dans l'uniforme grisaille des murs et des habits sacerdotaux, les chuchotements du cloître et le recto tono de la voix off ? Le problème, c'est que si Beauvois affichait une empathie (contestable) pour ses moines, Nicloux doit faire avec l'anticléricalisme du roman de Diderot, qu'il tente de désamorcer jusqu'au contresens.Il faut attendre l'arrivée d'Isabelle Huppert, d'une surprenante drôlerie, pour qu'un peu de folie entre dans le film. Trop tard, car l'encéphalogram

ARTS | Commissaire de l'exposition Quedarse Ciego actuellement présentée à Going Blind, et co-auteur du livre Paños récemment paru aux éditions Le Dernier Cri, Reno Leplat-Torti nous en dit plus sur l'art méconnu des paños, né au sein des prisons américaines.Propos recueillis par Damien Grimbert

François Cau | Lundi 16janvier 2012

Que sont exactement les paños ?Les paños sont des mouchoirs dessinés par des prisonniers américains - en général d'origine chicano, même si ce n'est plus forcément systématique. C'est une manière pour les détenus, qui ne savent pas toujours écrire, de communiquer avec l'extérieur, que ce soit leur famille, leurs associés, les membres de leur gang...Ils utilisent des mouchoirs comme support parce que c'est ce qu'ils trouvent dans le « package » qu'on leur remet en prison. Et avec le temps, c'est devenu une sorte de tradition.Depuis quand cette tradition existe-t-elle ?Il y a plusieurs hypothèses. La plus probable la ferait remonter au début du siècle dans les prisons mexicaines, après la guerre franco-mexicaine. Elle se serait ensuite diffusée dans les Etats du sud-ouest des Etats-Unis, de la Californie au Texas, puis dans le reste du pays.Avec quoi les détenus dessinent-ils ?C'est variable, mais la plupart du temps, c'est avec un stylo parce que c'est ce qu'il y a de plus simple à se procurer dans l'univers carcéral. Après, on en a vu faits avec du café, de la cire de bougie, tout ce qui per

SCREENS | De Frédéric Beigbeder (Fr, 1h38) avec Gaspard Proust, Louise Bourgoin, JoeyStarr…

François Cau | Vendredi 13janvier 2012

Écrivain, Frédéric Beigbeder aimait les formules-choc, probablement héritées de son passé de publicitaire. Devenu cinéaste (mais on devrait plutôt dire qu'il s'improvise dans cette fonction), le voici qui tente pathétiquement d'en trouver un équivalent filmique. Solution 1 : faire reprendre par son personnage-alter ego (un médiocre Gaspard Proust dont le jeu bien pauvre consiste à dire son texte en bougeant les bras) les aphorismes lourdingues du roman, dans des intérieurs chics qui doivent valoir l'équivalent d'une vie entière d'un Smicard. Solution 2 : pomper sans vergogne le style Fight club en lui ôtant toute substance (car ce que raconte le film sur l'amour, le couple, les hommes, les femmes et la vie, est au bas mot sans intérêt), comme un défilé fatigant de formats courts télé (Bref n'est pas très loin…) où l'on injecte guests (certaines sont très bien, Lemercier en particulier) et clins d'œil, jusqu'à ce climax cauchemardesque où Louise Bourgoin regarde sur son écran plat Le Grand journal de Canal +. Dur de faire plus bêtement corporate que cette mise en abyme éloquente, où l'on contemple son nombril télévisuel avec satisfaction. L'Amour dure trois ans est, à tous les se

MUSIQUES | C'est un peu la bonne nouvelle de ce début d'année pour les amateurs de rap « différent ». Figures de proue d'un nouvelle scène hip-hop new-yorkaise en pleine (...)

François Cau | Vendredi 6janvier 2012

C'est un peu la bonne nouvelle de ce début d'année pour les amateurs de rap « différent ». Figures de proue d'un nouvelle scène hip-hop new-yorkaise en pleine effervescence, les trois olibrius de Das Racist viendront nous gratifier de leurs rimes loufoques et de leur attitude déconneuse aux Abattoirs de Bourgoin-Jallieu. Un temps pris pour un simple phénomène viral en raison du succès remporté par leur improbable Combination Pizza Hut and Taco Bell, Himanshu Suri, Ashok Kondabolu et Victor Vazquez ont depuis prouvé, en l'espace de deux mixtapes et d'innombrables prestations live, qu'il y avait du talent, de l'invention, et une bonne dose de dérision acide derrière leur absurdité de façade. Produit par une dream team prestigieuse (El-P, Diplo, Chairlift, Yeasayer… ) et rempli de refrains énigmatiques au possible (« Michael Jackson, un million de dollars, tu vois ce que je veux dire ? »), Relax, leur premier album sorti à l'automne, a d'ailleurs confirmé tout le bien qu'on pensait des lascars. Ne reste plus qu'à les découvrir sur scène !

SCREENS | De Rémy Bezançon (Fr, 1h50) avec Louise Bourgoin, Pio Marmaï…

François Cau | Jeudi 22septembre 2011

Le Premier jour du reste de ta vie sera-t-il comme un heureux accident dans la carrière de Rémy Bezançon ? Car cet Heureux événement retombe dans les scories de son premier film, Ma vie en l'air, ce mélange d'air du temps branchouille, d'observation sociétale façon magazine féminin et de cynisme médiocre qui glorifie la nullité ordinaire, laissant l'héroïsme et l'altérité dans un hors-champ phobique. Cette chronique d'une maternité comico-dramatique est non seulement très mal écrite (au bout d'une heure, on a déjà le sentiment d'attendre la dernière scène), mais se gargarise d'un déterminisme social qu'on croirait inspiré d'une mauvaise enquête d'opinion. Du coup, Bezançon fait du Bénabar cinématographique : de la vie de couple, il ne retient que les moments merdiques (les engueulades, les lâchetés, les gaps lacaniens en version hi-tech, lui devant ses films et sa Playstation, elle avec ses bouquins et ses cupines) ; de l'enfantement, il souligne les détails bien crados (l'utérus déchiré, puis recousu) ou franchement insupportables (les grands-mères intrusives) ; quant à l'amitié, il la transforme en complicité beauf, y compris au féminin. Dans un monde bien fait, où les

MUSIQUES | La sixième édition du festival se déroule toujours bien à Bourgoin-Jallieu, et ouvre toujours la voie aux découvertes numériques et électroniques. On en parle (...)

François Cau | Lundi 11avril 2011

La sixième édition du festival se déroule toujours bien à Bourgoin-Jallieu, et ouvre toujours la voie aux découvertes numériques et électroniques. On en parle tardivement (les manifestations se déroulant du 31 mars au 16 avril), mais il faut dire que la soirée la plus envoûtante montre le bout de son nez cette semaine. Le vendredi 15 avril se fait ainsi jour de chance pour les amoureux de l'électro planante et mystérieuse, pour les âmes vendues aux sorciers de la platine flirtant avec d'exotiques mondes méconnus, doux aux oreilles comme ils sont évocateurs pour l'imagination. Oui, on estime que le live de Bonobo est prometteur, d'autant qu'il sera le voisin de Hidden orchestra, également recommandable et recommandé. Les jeudi et samedi n'ont pas à rougir de leur programmation, avec entre autres Undergang et The Young gods. Pour la programmation complète et tous les détails pratiques, référez-vous au site www.electrochoc-festival.com.

MUSIQUES | Zoom / Éclectique, foisonnante, et souvent passionnante, la programmation de cette 2e édition du festival ElectroChoc ne manque pas de chien. 9 soirées en (...)

| Mercredi 4avril 2007

Zoom / Éclectique, foisonnante, et souvent passionnante, la programmation de cette 2e édition du festival ElectroChoc ne manque pas de chien. 9 soirées en 15 jours, près d'une trentaine d'artistes invités, 11 pays différents représentés… Et au-delà des chiffres, un véritable parti-pris, celui de mettre en avant la frange la plus “scénique” des musiques électroniques, ouverte à toutes les fusions. Entre jungle, dub et jazz pour les fédérateurs combos Sayag Jazz Machine et Cosmik Connection, électro et musiques du monde pour Kamilya Jubran et le projet Electro Bamako de Marc Minelli, rock, techno, et musique industrielle pour la soirée réunissant le grand Alec Empire, Sound Of ZZZ, et El Bäron Brissetti… Mais cessons là l'énumération, pour mettre en avant nos coups de cœur. À commencer par Dr Das, anglo-pakistanais qui a eu la bonne idée de lâcher sa formation initiale en pleine débâcle artistique, Asian Dub Foundation, pour se concentrer sur un projet instrumental autrement prometteur. Ou encore Fedayi Pacha, et son dub électronique ouvertement orientalisant, loin des clichés en cours. On citera encore l'excellente découverte “hip-hop-folk-électro” The John Venture, qui réunit des m